viernes, 18 de marzo de 2011

Visito la Galería Freijo & Freijo Fine Art en calle general Castaños

Mi amiga Angustias Freijo & Freijo Fine Art, me manda información de la exposición que va inaugurar, me pareció muy especial. “Emulsiones Históricas” Roberto Fernández Balbuena (Madrid 1890-México 1966). Fotografías
Siempre informada, de todo lo que expone y es más me recibe acompañada de Guadalupe Balbuena hija del autor.

Roberto Fernández Balbuena (Madrid, 29 de Noviembre - México, 12 de Febrero de 1966) Arquitecto, pintor y fotógrafo español, que desarrollo su actividad entre Madrid y México.
El año pasado, en el Paseo del Prado se pudo ver una exposición titulada “Arte salvado” y en el Museo del Prado “Arte protegido” en 2003. Es posible que en estas exposiciones vierais  a Fernández Balbuena, ya que fue una persona clave, en el salvamento de nuestro mayor tesoro como es el Museo del Prado, me cuenta su hija Guadalupe, que en 1936 le nombran Presidente de la Junta Delegada de Incautación y Salvamento del Tesoro Artístico Nacional,  cargo al que renuncia al ser nombrado Delegado de Bellas Artes de la Región Centro. Un año más tarde es secretario de la Subsección de Arte contemporáneo del Consejo Central de Archivos, Bibliotecas y Tesoro Público y, en 1938, desempeña el puesto de Subdirector del Museo del Prado, en sí Director en funciones, ya que su titular, Pablo Picasso, nunca llegó a tomar posesión.
En 1991 se le dedico en Madrid una exposición homenaje. La obra exhibida procedía de la montada en México en marzo del mismo año con motivo del centenario de su nacimiento, exposición realizada por el Grupo Tabacalera en  colaboración con la Embajada de México. En el año 2.000 tiene lugar en México la exposición “60 años de Exilio Español” con la obra de Roberto Fernández Balbuena y la de su esposa, la también pintora española, Elvira Gascón, me comenta su hija Guadalupe que era mucho más joven que su padre. Con Elvira coincidió en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid, de la que era profesora desde 1935, y en la Junta Delegada de Incautación, Protección y Salvamento del Tesoro Artístico en la que colaboró como auxiliar técnico desde 1937.
Pero, esta exposición está dedicada a la fotografía. Arquitecturas, paisajes y  bodegones del neorrealismo, puede que estos bodegones también recuerden composiciones de antiguos maestros. No tienen nada que ver con su pintura que es suave diría que postimpresionista.



Escribe, Freijo: “A finales de los años 40 del siglo pasado Roberto Fernández Balbuena logra adquirir una cámara de fotos Hasselblad, y con ella toma cientos de fotografías que han permanecido ocultas, Negativos de 6 x 6, que forman un testimonio muy singular de la visión a través del objetivo, de un arquitecto y pintor, que a los 50 años descubre la magia de la fotografía.


Esta actividad se  convierte en su cuaderno de apuntes…. Es Juan Rulfo, escritor y fotógrafo, su compañero de excursiones. No podía haber escogido un compañero mejor. Un escritor mágico que escudriñaba en lo más pintoresco del entorno, buscando lo sublime en una mirada campesina, o en un campo de cultivo…un escritor que ignoraba que años más tarde sería reconocida su obra fotográfica. Un escritor que apenas imaginaba lo importante que iba a ser “Pedro Páramo” para la literatura latinoamericana…”
Como siempre os recomiendo esta exposición son 18 composiciones fotográficas. Merece la pena, me gustaría que opinéis. Estará mi amiga Angustias, ella os explicara y si os apetece comprar están en muy buenos precios.
© Mariví Otero 2011

Bibliografía: Wikipedia, la enciclopedia libre.
                   Angustias Freijo & Freijo Fine Art. Catálogo. 2.011 Madrid.
                   Guadalupe Fernandez Gascón.

Mi paseo por el Barrio de la Letras, mi barrio.

Visito la Galería Leandro Navarro, para ver la exposición “Una selección para el 40 Aniversario”. Me reciben Luis Miguel y Ricardo, que trabajan en la galería los vais a ver en la foto al lado de un Kandinsky, muy bello. Son encantadores.
Esta exposición es un homenaje a los 40 años que Leandro Navarro lleva como profesional y coleccionista, diría que Leandro es para mí el Ambroise Vollard: “Memorias de un vendedor de cuadros”, abogado, culto y de gusto refinado, lo que no se, si a él le hubiese gustado ser pintor, como a Vollard.

Años, que conozco a Leandro Navarro y a su esposa Conchita hija del coleccionistas Juan Valero, ella también es mujer importante en esta trayectoria, al lado de Leandro.
Más tarde se incorpora su hijo Iñigo, tan sutil, sensible, trabajador y de gusto refinado, aunque ya pertenece a otra generación, indudablemente nuestro mundo del arte ha cambiado, Iñigo tiene otras inquietudes aunque sí, sigue trabajando las vanguardias históricas, tanto españolas e internacionales.
Es una exposición, con obras muy bellas de artistas históricos o que ya no están con  nosotros y artistas actuales que siguen creando obras.
La exposición la abre un Regoyos de 1909, Solana, Torres García, Julio González, Pablo Gargallo, Picasso, Kandinsky, Miró, Kurt Schwitters (Hermoso,  collage de 1947), Giorgio Morandi, Manuel Rivera (obra impecable) Tapiés, Cossío, Lucían Freud, Millares, Balthus (bello dibujo), Antonio López, Julio López Hernández, Francisco López, Carmen Laffón… Os pongo algunas fotos.









Espero que os acerquéis a verla, es toda una lección de arte podéis explorar antiguas técnicas como ya sabéis son mi ¡debilidad!.

 © Mariví Otero 2011

Arco, artistas, galeristas y el mundo que lo rodea.


Arco ¡maravilloso! cuando no pensamos en el comercio, “el arte por el arte”, ahí, está la cuestión, no es posible, aquí la única sublime ¡soy yo!, pero amigos hay que vender, las ferias cuestan mucho dinero a los galeristas, pero veréis no existe un buen ni mal arte, es el arte de nuestro tiempo o del siglo XX nuestros históricos, que considero maravillosos luchadores por unas vanguardias  tan creativas, y con unas connotaciones de sus coetáneos, que  vivieron la primera Guerra Mundial y Segunda y entremedias nuestra guerra española para los nuestros, que se tuvieron que irse a Europa para beber de las fuentes de la modernidad que era París, los admiro tanto que me molesta cuando veo malas interpretaciones de su obra. Nuestras vanguardias europeas estaban representadas en Arco, es más en la Base Gallery, había un mediano pero digno Renoir, eso sí cuidado  marco francés, sinceramente esta galería de Tokyo tenía artistas, muy interesantes contemporáneos, pero se viene a vender ¡señores!... ¿por qué tantas críticas?...
“Arte en mil  pedazos”, es la instalación para mi  más interesante de Arco es de  “Los Carpinteros”. Una metáfora de la situación actual, son Marco Castillo y Dagoberto Rodríguez, que firman de modo conjunto como Los Carpinteros, son cubanos buena parte de su carrera la han desarrollado desde la Habana, aunque llevan poco más de un año residiendo en Madrid, realizando el stand del País. En Madrid han hecho otras instalaciones, en el MoMa, de Nueva York, en el Pompidou etc.

Continuo, el nuevo director de Arco, Carlos Urroz, con el que he hablado, me pareció muy realista un buen ejecutivo, espero que continúe, está constantemente por la feria… además no tiene stand, es ejecutivo  ¡gracias Urroz! He disfrutado mucho con las galerías alemanas,  chinas, rusas, españolas, y hablando de españolas siempre están mis amigos la Galería Rafael Ortiz, Rafael y Rosalía es un binomio, padres y muy jóvenes abuelos. Su pequeño Miguel estudia chino como mi sobrino Manuel y yo, los admiro por supervivientes cuidan  y presentan un stand siempre con algún artista que revoluciona Arco.

En el 2009 han cumplido sus 25 años como Galería Rafael Ortiz, pero Rafael Ortiz comenzó hace ya 35 años como responsable de la galería Melchor, un espacio de arte que, por ser heredero de su padre anticuario, -que yo conocí-. Pero Rafael tenía otros objetivos  que era trabajar artistas de su generación. Y junto a ese pilar que tiene a su lado, que es su mujer Rosalía comienza su gran aventura. Tienen grandes artistas que junto  ellos se han consolidado. Os pongo su página web. www.galeriarafaelortiz.com, si visitáis Sevilla no dejar de pasar por la calle Mármoles, 12. Es un hermoso espacio en una casa ¿creo? del Siglo XVII, allí viven estos entrañables amigos, galeristas.


Se lo que pensáis, ¡no referencia a los artistas participantes!, diría, ¡que no!, ¿sabéis por qué? habéis recibido mucha información de los artistas, galeristas museos etc.… de lo que este año ha tenido más éxito en cuanto a las técnicas  y las compras institucionales, que es lo que marca tendencia, ¡error!  todo ese mundo de encuentros que rodea Arco, jóvenes comisarios con “Projects”, debates, jóvenes coleccionistas, galerías y otros intermediarios, esos no fallan.  Esta venerable, alucina con todo lo que ha escuchado. Me quedo con el fascinante mundo de Kandinsky, “De lo espiritual en el arte”. Este pequeño libro si no lo habéis leído ¡ah! hay que comprarlo y leerlo está muy vigente, siempre, para quién disfrute de las teorías del arte. Por cierto, en Arco había algún Kandinsky. En otro artículo saco una obra que estuvo en Arco.
 © Mariví Otero 2011